Questa sera, su Canale 5 ore 21:10, il Morandini vi consiglia: Hereafter

HereafterHereafterUSA 2010GENERE: Dramm. DURATA: 129′ VISIONE CONSIGLIATA: TCRITICA: 4 PUBBLICO: 4REGIA: Clint EastwoodATTORI: Matt Damon, Cécile De France, Frankie McLaren, George McLaren, Lyndsey Marshal, Bryce Dallas Howard
Hereafter = da qui in poi; l'aldilà, la vita futura. Scritto dall'inglese Peter Morgan, il film segue in luoghi diversi 3 storie che alla fine si uniscono. George è un sensitivo con un dono che lui chiama condanna: a San Francisco, tenendo le mani di chi sta soffrendo la perdita di una persona amata, entra in contatto col defunto: lo vede, gli legge dentro, lo descrive al suo paziente. Marie, famosa giornalista della TV francese, rischia di annegare, travolta da uno tsunami in un'isola del Pacifico; rientrata a Parigi, racconta in un suo libro quel che “ha visto” nei pochi minuti in bilico tra vita e morte, ma nessuno le crede. In un quartiere di Londra, il piccolo e taciturno Marcus perde il fratellino Jason in un incidente stradale, ma non si rassegna finché scopre l'esistenza del sensitivo George che lo aiuta a vivere, liberato dal lutto. Pur non essendo “il capolavoro” di Eastwood, come alcuni pretendono, ma soltanto uno dei più riusciti tra i film che ha diretto dal 2000, possiede i requisiti essenziali di un'opera d'arte: originalità, sensibilità, sincerità e capacità di suscitare emozioni. Il tema dell'aldilà è anche la sua componente più discutibile: manca lo spazio per spiegarla, analizzandola. È un film che sta dalla parte della vita, come conferma l'epilogo. Qui stanno il talento di Eastwood e la sua straordinaria vecchiaia registica. Film di molte bellezze (memorabile l'uso degli effetti digitali nella sequenza iniziale dello tsunami), è ricco anche nei personaggi di contorno.


Questa sera, su Iris ore 21:10, il Morandini vi consiglia: Flags of Our Fathers


Flags of Our FathersFlags of Our FathersUSA–Isl. 2006GENERE: Dramm. DURATA: 112′ VISIONE CONSIGLIATA: TCRITICA: 4 PUBBLICO: 2REGIA: Clint EastwoodATTORI: Ryan Phillippe, Adam Beach, Jesse Bradford, Barry Pepper, Jamie Bell, Paul Walker
È il 1° film di guerra che prende spunto da una fotografia; il 1° dove i combattimenti sono raccontati con l'ottica di un infermiere; il 1° in cui tre soldati, che negano di esserlo, recitano la parte di eroi, trasformati in simboli utili per raccogliere, in war bonds, 14 miliardi di dollari, necessari per continuare la guerra e vincerla; il 1° che, con la stessa regia, ha per gemello e contraltare un film che racconta la stessa storia dal punto di vista del nemico (Lettere da Iwo Jima). Ispirato a un libro (2000) di James Bradley, figlio di John “Doc” Bradley, uno dei 6 (il marinaio-infermiere, gli altri erano marines) che il 25 febbraio 1945, 4 giorni dopo lo sbarco, innalzarono (due volte) la bandiera sul monte Suribachi, gesto immortalato dal fotoreporter Joe Rosenthal, premiato con il Pulitzer. Prodotto da Steven Spielberg, sceneggiato da Paul Haggis e William Browley Jr., è un film corale scomponibile in 3 livelli temporali a incastro: a) il presente (interpretati da attori, i vecchi superstiti sono intervistati dal narratore Bradley); b) i combattimenti sull'isola vulcanica che durarono 35 giorni (e vi morirono quasi 20 000 giapponesi e più di 6000 marines); c) la tournée attraverso gli USA dei tre sopravvissuti dell'alzabandiera. Nato da uno pseudo-evento, precursore dell'era delle guerre-spettacolo condotte con la gestione delle loro immagini e l'occultamento di quelle sgradevoli, è un film labirintico e complesso nella sua semplicità, avvicinabile più che a Salvate il soldato Ryan al cinema di Samuel Fuller, secondo il quale “in guerra non esistono eroi, ma soltanto sopravvissuti”. Oltre al suo tema centrale – l'analisi dell'iprocrisia, della retorica, del patriottismo conclamato – emerge il tema, anzi il sentimento, della malinconia struggente dei tre superstiti che, trasformati in grotteschi eroi mediatici, ritornano alle loro vite banali. La vicenda del pellerossa Ira Hayes (Beach) – cui nel 1964 Johnny Cash dedicò una ballata – è eloquente. A questa materia corrispondono con ammirevole coerenza la regia di Eastwood, la trasparenza classica della sua scrittura, l'ironia riflessiva, il gusto per le ombre e le penombre.
AUTORE LETTERARIO: James Bradley